文/曹光辉
雕塑是一种立体空间造型艺术。翻开世界美术发展史，突显出西方的绘画与雕塑，均是从具象演变到几何抽象的。然而东方的美术，无论平面绘画还是立体雕塑，则一直走的是一条“似与不似之间”的艺术之路，总是以意象来作为审美主导的。是的，西方的抽象常找东方意象交朋友，东方也主动与西方去握手，共为友谊，互为影响，于是就出现了中国美术对传统的不断超越，意象在内质里升华，且凝固成作品之魂。这种超现实主义表现手法，悄然走进了中国美术的艺术之殿。
我们走进雕塑家周鹏生的山水雕塑之艺术世界，发现他的超现实主义表现手法，是属于一种“山水•雕塑•和谐”的城市雕塑大手笔。他把古典主义与现实主义有机地结合起来，取自然之石，怡自然之情，从自然中来，又回到自然中去，其独辟蹊径的山水灵动造像写意雕塑，为构建中国式的“天•地•人”之和谐的山水雕塑体系，作出了富于创造性的尝试，并获得成功。
上个世纪90年代以来雕塑家周鹏生的山水雕塑创作具有浓郁的中国特色，是一种中国式的抽象，是一种形体与自然和谐的艺术。其雕塑艺术特质，是他在广泛汲取西方观念语言精华的基础上，遥接了中国古代雕塑大气磅礴畅神写意的东方美学传统，并以浪漫主义和人文主义美学思想为补充，面向当代精神现实，创造了独特造型的个人风格。周先生的山水雕塑创作，体现了山的精神、水的情绪、美的和谐，这些是他所有作品里最根本的东西。他用山水雕塑和谐的主旋律来表现时代精神，让作品和人居环境和老百姓的审美要求结合在一起，称得上是一位具有探索精神的雕刻者。
品赏周鹏生的山水雕塑艺术作品，它是不求外在的形似只求神似的“人体山水”，每一件雕塑作品似乎均在讲述一个故事。他创作的大型室内外雕塑《雨息云犹积》(青铜)和《山色悠悠》(汉白玉)等作品，展示了雕塑山水创造和谐的“天人合一”之美，其气势恢宏，庄严典雅。这些类似自然山石与水体之构形的造型，表现了一种自然山水的博大与灵动，有着一种内在的安祥和恬静，让你感觉到有一种生命的力量在涌动。这种凝神写意而创造和谐的山水雕塑，将自然山石人格化和诗化的描述，似石非石的变形结构，创造出既类似人又类似自然山川的雕塑作品，在当代雕塑艺术形式风格中是独树一帜的，受到国内美术、园林及美术理论界广泛关注和高度评价。
雕塑家周鹏生的艺术人生，始于在故乡宁远县城读初二之时，他看到杂志上一幅《向秀丽》的雕塑作品很激动，回家便找泥巴捏了些人。第一个是解放军，有披风，手端冲锋枪。然后又捏了样板戏里的“杨子荣”和“李玉和”，还捏了个“孙悟空”。他在校读书一直是学校美编。走上工作岗位从教也是教语文、体育和美术。1972年他执教鞭之余，创作了一组体操运动员，陶瓷厂把作品变成瓷质雕塑了，送省城去参展，被轻工局领导赞赏并千方百计将他“挖”去陶瓷厂从事艺术陶瓷设计，期间创作了城雕作品《雷锋》和《纺织女》等，有数十件作品参加全国、省级陶瓷艺术展览。此后他被各方“伯乐”赏识，调入株洲市，并于次年就读于中国美术家基金会城市雕塑研究班。走出校门他便建立了自己的雕塑工作室，其艺术创作也进入探新求异的“山水雕塑”新阶段，随之而来的是系列作品的诞生和自我风格的形成。西安美院雕塑系主任教授陈云岗向他写信表示钦佩。清华大学美术学院教授、博士生导师李砚祖先生高度评价周鹏生的山水雕塑“为中国的园林景观和城市景观设计，提供了一种全新的作品。”1990年至今，他创作室内外雕塑作品数百件，其中城市雕塑有型石雕《舜帝》(总高20.05m)、《螺女》(高13.4m)，《331纪念碑》(高12m)，大型石刻浮雕《炎帝圣迹图》(60×2.5m)；大型喷铜浮雕《百年风雨光辉历程》(40m×2m)等近30座。独创山水雕塑160余种，受到艺术专家和艺术媒体赞赏。其优秀作品曾参加第二、四届中国体育美展，中国《黄天•厚土》雕塑大展，首届中国“槐花杯”环境雕塑大赛，首届中国雕刻艺术节雕刻大赛，“2004中国•比利时当代雕塑作品展”等国内外大型美展、大赛。20余次获全国、省、市级奖项证书或奖牌。并在《美术》《美术观察》《文艺研究》《雕塑》《中外文化交流》（中英文版）《中国陶瓷》《中国雕塑年鉴》等国家级权威刊物发表作品百余件，配有专文评介。2006年底中国《雕塑》杂志社在郑州举办中南区雕塑展，有周鹏生的山水雕塑三件青铜塑参展。周鹏生是湖南省雕塑院雕塑家，中国雕塑学会会员，中国工艺美术学会雕塑专业委员会会员，湖南省美协雕塑艺术委员会委员，国家“城市雕塑创作设计资格证书”持有者。传略载入《世界华人文学艺术界名人录》《当代中国美术家》《中国专家大辞典》《中国专家人才库》等十余部典籍辞书。
雕塑家周鹏生的艺术作品，带给人们的远不只是雕塑作品本身，他带给人们的也是一个雕塑及自然与人和谐共存的世界。
（责任编辑：黄声波）